“拍的很好。”
《机械姬》没有《看不见客人》那么费脑子，至于细节方面也没有后者那么多，顺着剧情看下去就可以了。
《看不见的客人》导演是宁浩，而这《机械姬》的导演是徐峥。
徐峥在保留了《机械姬》的核心概念和问题后，对其中的内容还是有所改编的。比如整体的建筑场景风格，都做了十分细致的调节。
整体的建筑风格虽然保留有西方的内涵，但华夏本身的建筑韵味也藏匿其中。
而更显然的一点的是里面的台词。
慕景池写得时候并没有太注重于台词，所以难免还是有些疏漏，但拍摄这部电影的时候，徐峥专门去请了人文历史哲学以及计算机相关的教授来作为顾问，对于电影中的思维辩论进行了更为细致也更为丰满的充实起来。
而且里面很多有关于西方的文化解释，都变成了华夏的文化。
悠悠华夏，上下五千年，思想的激鸣并不比西方逊色，西方有关于哲学的问题思考在华夏同样能够找到对应的理论。
如此一来，显然就更加的本土化。
所以在《机械姬》这部电影，慕景池反而更受惊喜，因为徐峥在他的上进行了内容的扩充，显得更具有艺术性。
至于《看不见的客人》，只能说中规中矩。主要是它的故事结构已经非常的严密了，逻辑也合乎情理，宁浩在上面也没多少发挥的余地。
徐峥听到慕景池的赞赏，心中也是很高兴，但他面对慕景池还是显得很谦虚，“还是慕博士的写得好，创意非常棒，我只不过是锦上添花而已。”
说起来很轻松，但事实上徐峥心中也有压力。
这电影就像是一块敲门砖，如果拍得好，那么对未来肯定是有利的。如果没拍好的话，估计也谈不上什么拉关系了。
但怎么样才算是拍得好呢？
《看不见的客人》结构和故事的逻辑链条已经禁锢得死死的，要改变实在不方便，很容易导致细节出错最终全盘皆输。
所以，宁浩在表演上下功夫。
黄渤的演技经受考验，自然是没有问题的；假律师是国宝级别的演员；还有男主的小三，用的是袁泉，也是一位演技精湛的演员。
就算是出场戏份很少的人物，演技都保持到位。
相比起《看不见客人》的人物，《机械姬》有戏份的角色只有四个。互联网老板，男主员工，人工智能女主，以及人工智能女配。
徐峥也选了不错的演员，互联网老板是慕景池陌生的演员，宋小弋也说演技非常好；男主选的是家有儿女的张一山，人工智能选的是有灵性的年轻女演员。
徐峥真正改编的地方在于台词。
这是有些冒险的改动，毕竟慕景池在原著中的台词还是偏向于西方化的，毕竟在人工智能上的理解，西方走在华夏的前面。
但他却通过那些大学顾问的帮助，将内中充满思想的台词进行了华夏本土化的改编，将华夏的思想内核镶嵌入科幻电影中。
于科幻中寻求古典，真正的做到未来、现在和过去三者融于一体。
显然，徐峥的这一番改编赌对了。