“好，那我们就看看第一个问题。”李子为笑着拿起手卡，看了一眼，然后愣了下。
“呀，看李老师的表情就知道这第一个问题就是来为难的。行了，那就从第二个问题开始吧。”尹子雄玩笑了一句。
“哈哈……”
“哦，咳。这第一个问题确实有点不友好，但既然是有人提了，那我还是问出来吧。尹导，注意了。这第一个问题是：请问尹导，你今天演讲的电影的力量是在暗示电影人们少拍现实类电影，多拍美化我们的电影吗？那创作者的自由与表达放哪？阉割掉创作者的创作吗？沦为宣传的工具？”
“喔哦……”连观众都惊呼问题之犀利。
尹子雄无奈的摇了摇头。
“首先我得说一点，我之前的演讲中并没有说不让大家拍现实类的电影。而是希望大家明白你手握着什么样的力量，这个力量可以改变一个国家的形象，改变一个国家的政策。所以，电影工作者要慎重，而不是说什么可以拍，什么不能拍。其实现实题材拍好，一样可以既改变了社会，又让观众喜欢，说不定我也会拍一部改变中国社会的现实主义电影。所以，我并不反对拍现实主义电影，我想，这个提问者有点急躁，没听懂我的意思就要质问我。”
“啪啪啪”台下观众鼓掌，以示支持尹子雄。
“至于提问者后半个问题，什么沦为宣传工具，还有创作者的自由表达？我就问一句，所有拍电影的人是所谓的彻底自由的吗？拍商业电影的人是自由的吗？不是的吧？拍商业电影你得向市场妥协，向观众妥协，在取悦市场与观众的基础上有限度的自由创作。”
“那所谓的艺术电影，作者电影就是自由的吗？其实玩电影的都心知肚明，比商业电影还要不自由。商业电影取悦的是市场与观众，而艺术电影取悦的是谁？评委。而这些权威的评委是谁？欧美的权威人士。还记得张国师的《一个都不能少》为什么退赛戛纳的吧？就因为电影中有升国旗的画面，欧美的评委认为张国师为国进行宣传，要求删掉这个镜头，然后张国师愤而退赛。”
“在这一刻，请问创作者的自由去哪了？你们喊着艺术电影只为艺术在你们认为权威的欧美人眼中为什么艺术电影不只是单纯的艺术了？它为什么有了政治的要求？为什么这些有名的电影节只选亚洲一些自黑，揭自己伤疤的电影入围以及获奖？所以，艺术电影的创作者是自由的吗？”
台下顿时嗡嗡的哗然了。
“反过来说，你们为了获奖而去拍一些所谓的自由电影，去迎合欧美权威的要求，迎合他们想宣传的我们国家的形象，这是不是沦为一些电影节的宣传工具呢？说白了，你们不愿意做民族的工具，更希望自己去做外国人的工具嘛。非得让我把话说得这么直白吗？”
“哼！”尹子雄说完这句话之后，台下立马有一批电影人起身离开，看起来非常的气愤。
这下搞得李子为很尴尬，然后观众也议论声嗡嗡的。
“呀，看样子我刚才的话伤害到了某些人。有不认同我观点的都可以离开，没关系的，不用怕伤了我的面子，其实说白了我尹子雄没有面子。当然，想继续跟我交流的可以安静下来了。”
就在李子为不知所措之际，反而是尹子雄出来控了场。
然后场内顿时“啪啪啪”的响起了热烈的掌声！！
而此时的场外，也就是网上已经疯了，尹子雄刚刚回答问题的这一段已经顶到了头条第一的位置。
讨论的人也是分分钟刷屏的增长，有支持的，有反对的，也有谩骂的，不一而足。
支持者的观点是：这些所谓的艺术片导演打着创作自由的名义，放大、夸张所谓的国家黑暗，然后拿着这些电影去参加国际电影节，为自己获得名利。获完名利，回家电影票房不好还要骂国内的观众不懂艺术。这他娘的就是割我们的肉，吸我们的血，完了还要骂我们的娘。
在这条观点下，有许多的人举出了很多的例子，如某某导演为了拍黑暗的东西，跑到上海到处找棚户区，专拍脏乱差的镜头……
也有反对者：如果一个国家一个民族只有了一种声音，那这个国家及民族就完蛋了，因为我们要有不同的声音发出，这是民族发展的动力，不应该被消灭。
支持这条观点的也有一大堆，说什么都是21世纪了，还要控制舆论，只讲伟光正、真善美这就是自我麻醉……
谩骂的就不说了，骂尹子雄是什么贼的，去美国赚钱还要黑美国的垃圾等等之类的。
演讲现场，在尹子雄控下场之后，李子为感激的看了眼尹子雄。
“那，那我们看下一个问题。嗯，这个问题是这么问的：尹导，请问你如何看待如今的韩国的影视剧全面超越中国影视剧的？既然你说他们全在拍揭自己伤疤的影视剧，为什么还这么受欢迎？”
“呵呵，比上一个部题稍微的温和一点。”尹子雄笑了笑，然后入下手中的水瓶。
“有些人可能会问，为什么我们一谈到影视剧，谈到明星就始终绕不开韩国呢？甚至有人心里不舒服，为什么那么小的一个国家在这方面比我们做得好？”
“那我就说一说，同时也回答一下刚才这个问题。这是个政治问题，事实是韩国发展到了一定阶段之后，他们的领导人认识到了一个国家要想有影响力，那就必须用经济以及文化去扩大自己的影响力。所以，韩国在上个世纪九十年代就做出了大力发展文化的策略，可韩国是一个没有文化底蕴的国家啊。”
“怎么办？给自己加文化底蕴啊，所以，大家可以看到自上世纪九十年代开始，韩国人开始抢注我们的文化商标，什么端午节申遗之类的。”