当然，尹子雄在接下来的宣传中也一再强调他并非是第一个，但是谁在乎，你第一个把仙侠带到了世界人们的面前那你就是第一个喽。
这搞得尹子雄很尴尬，而徐老怪却在接受采访时说：“谁第一并不重要，重要的是谁把仙侠带到了世界人们的面前，人们就会记住谁。尹子雄给中国电影真正的打开了又一个新的世界，中国的电影人们会好好的把这个新世界给经营好。”
而李易峰也因为一部《诛仙》直接从一个流量小生冲到了世界知名演员的行列，这真正的应证了那么一句话“一夜成名”。
跟着谁会一夜成名？当然是尹子雄啊。
当然，现在也更改说法了，跟着光景世纪的导演们就会能一夜成名啊。自从尹子雄开始放开版权，光影世纪的签约导演们一个个的都在好莱坞拍上电影，并且混出了小小的名堂。
越是这样，尹子雄越像一个神一样的被电影人们吹捧着。
这不，他就接到了电影学院领导的电话，要让他必须去电影学院搞一堂讲座，就讲仙侠电影。
这是特属于中国特有的电影类型，他这个开拓者必须要教会后来者怎么后仙侠电影，这才能产生出更多的好的仙侠电影啊。
面对这个邀请尹子雄没有推托，这个是他应该要做的。
因为《诛仙》上映20天后，已经在国内收下了55亿票房，亚洲收下4亿美元票房，北美拿下2亿美元票房，其它地区总共拿下了3亿美元的票房。
《诛仙》全球总票房达到了14.5亿美元了，这是一部极有可能突破《阿凡达》电影票房的电影。
带着这样的成绩与荣誉，尹子雄回学校办一场讲座好像也应该。
7月31日，北京电影学院标放厅，挤得满满当当，这是暑假期间啊，哪来的这么多的人呢？
下面坐的竟然全是一些电影人，学生也来了不少想赶回来的，但根本坐不下啊，怎么办？学生会只好承诺来个现场直播加在线问答的方式。
最后慢慢的演变成了腾迅视频直播，加在线问答的直播讲座了。
反正尹子雄听到这个后也是哭笑不得，算了，随便吧，自己的母校该不会坑自己吧？
31日的下午一点半，尹子雄来到了电影学院，他在院长办公室见到了不少的老前辈，一个个都夸赞着这让他很不自在，得了吧，想想多年前好像自己也曾见过一幕，他的《鲨滩》在学院放映，来了一批导演……
唉，时间变化太快，想想几年就过去了，世道都产生了变化了。
下午两点，标放厅兼大礼堂，尹子雄在热烈的掌声欢迎下走上了舞台。他早已穿戴好了小蜜蜂话筒，也拿上了激光投影遥控。
“各位领导，各位前辈，各位同行以及各位同学们……呃，直播的是吧，各位观众老爷们，大家下午好，我是尹子雄。”
“啪啪啪！”掌声雷动。
“很荣幸收到张院长的邀请回到母校参加这么一场交流会，这个条幅上写着什么讲座大家别当真啊，我可没那个实力办讲座。有些擅长拍电影，有些人擅长研究电影，很明显，我是那个相对来说擅长拍的。而办讲座的人一般是研究电影的，他们才是专业的。所以，今天只是一个交流会，我先起个头，等会大家一起讨论，我能解答的我解答，我不能解答的，这么多的前辈与同行请伸出援手啊，别让我下不台，先谢谢了。”
“啪啪啪！”观众对他的态度还是满意的，人家做到了全球知名导演了依然是如此谦逊真是个好品德。
“好吧，那我们正式开始。学院是让我讲一下仙侠电影的拍摄的，那就从这个入手。”
“仙侠电影不是我开创的，徐老爷子还坐在下面呢，他才是前辈。仙侠小说更是可以追寻到《蜀山剑侠传》，甚至更久远的像《西游记》、《封神榜》这类的神话小说。”
“这个追根溯源今天就不讨论了，这个可以交给研究电影的专家们去研究。今天主要讲一下我对仙侠电影的理解，然后我是如何去改编拍摄《诛仙》的。”
“要想讲好仙侠得先了解仙界是什么样子的，其实无论是《西游记》还是《封神榜》之类的神话小说，又或者是《蜀山剑侠传》以及现代的仙侠小说里都有大量的描绘仙界，或者叫修仙界的场景。所以，在我们的很多观众的脑海里其实对仙界或者修仙界是有一个概念的。”
“所以，拍仙侠电影的第一步我觉得是先展示给观众看，你描绘的这个修仙界是个什么样的。《诛仙》的片头，我就是这么来做的，仙界是一个美得不真实的地方，也是一个残酷得没边的地方。所以，《诛仙》的片头展示的就是各种小说里描写的九天瀑布，修练成精的树，修练成人的妖，还有专门作恶的魔，更有主持正义的修仙者们。”
“一个瑰丽的世界，一个充满了幻想的世界，一个武力值爆棚的世界，这个设定很重要。特别是对于第一次接触仙侠的观众来说，是非常的重要的。因为它直接起到了能否勾起他能否对仙侠充满好奇的作用。我觉得《诛仙》成功的一半功能就在于开场，我不知道别人是怎么看的，反正我是这么做的，这是我对仙侠世界的背景理解。当然，这个不一定适合所有的仙侠电影。”
“其次，就是小说改编，这是个老调重谈的话题了。很多的小说改编电影都不成功，甚至可以说是灾难性的，最根本的原因是什么？是许多的导演喜欢二次创作，想在原小说的基础上创作出自己的特点来，然后去改变人设改变故事线，甚至改变立意。这个好不好？我不下定论它好不好，但是我知道失败的案例很多，很多。”
“对于这一点，我采用了比较稳妥的办法，那就是尽量的不破坏原有的故事人物设定，不破坏原故事的情节设定。但是，我知道，电影就像短篇小说，电视剧就像长篇小说。短篇小说的卖点是情节，而长篇小说的看点是人物成长与人物关系之间的矛盾冲突。”
“这就产生了一定的冲突，小说改编的电影到底是以为人物成长与人物关系之间的矛盾冲突为主呢？还是以好看的情节去取胜呢？我的方法很简单，那就是拎出几个重要的节点，截取一段最好的情节，然后把重要的节点展示出来，其它没必要的统统压缩，这样既保留了原故事的以人物为重点的长篇特点，又尽量做到了电影以情节侧重的情节侧重。当然，这是不可能百分百的完美的。”
“为了达到想要的效果，我跟我的编剧团队对剧本改了几十稿，为的就是尽量贴合原著但又不失电影性。现在网上都说电影很贴合原著，就是我们编剧团队的辛勤结果。”
“在改编小说的这一过程中，我建议一些导演尽量压住你那颗二次创作的心，因为改编真不是那么好改编的，可能是我个人的编剧水平有限，也可能是我的编剧团队水平有限，反正我与我的团队没有拿出过一个漂亮的脱离原著人设与情节的改编方案。”
“就我所知道的好的改编，是对历史故事的一些改变比较成功，像《倩女幽魂》、《画皮》、《青蛇》之类的香港前辈们的成功改编。”
“但是这些故事都有一个特点，那就是读者对原著其实是不熟悉，甚至说是不执着的。再加上改编的故事让原故事脱胎换骨，有了更出色的故事性，这才能成功。像《倩女幽魂》讲的是什么？人鬼恋，把人鬼恋拍到了极致，感人，发现人鬼恋好像也不错哦，能让期待。《画皮》拍的是什么？拍的是真情真爱，爱情是什么画皮画骨画得再像也画不了心，不爱就是不爱，爱就是爱。哪怕票房不成功的《大话西游》能让人追捧，那也是把修行路上孙悟空放下尘世间的欲望所产生的纠葛与自我挣扎，把那种‘想做大事就得放下尘欲，想享受爱恋，那就别做大事’这样的纠葛与挣扎做到了极致，这才有了大家的共鸣，才捧为经典。”
“就算你的二次创作能做到有了新的突破，那也得要承受可能失败的风险，像《大话西游》就是这样的。”
“但是呢，现代的小说，读者一大把，都是一群执着的原著党，所以没有好的改编最好不要瞎动。”
“我觉得刚开始的时候，我们先在原著的基础上讲好故事再说。等把原著故事讲好了，再考虑二次创作的事，再说深度改编的事。像《西游记》我们对原著故事讲得很好，所以后来的一些改编观众还是很接受的。”
“我不是说要否定一些好的改编，而是建议大家不要乱改编。比如一个科幻电影，正值人类生死关头，而你却改编成了生死之下的爱情。好不好？不能说不好，如果说真能拍出那种末世之下的真挚爱情故事也还是可以的。但是这真的很难，因为末世科幻还是以战胜困难，拯救人类这样的情节更能让人接受。以后如果有人想拍末世科幻电影想改编成末世爱情的，我建议你停下来想一想再改。”
“接下来是什么？对，第三个了，技术，其实技术是最没有可讲性的。但是，却跟内容一样的重要，因为它是实现内容的唯一手段。”